domingo, 28 de noviembre de 2010
Danza Saharaui con Luali Said, Pililli y artistas invitadas
Viaje a Dajla
por russiandolls
Para ver de cerca la labor de La caravana de artistas me uní ellos en su paso por Dajla; el campamento de refugiados más alejado de Tindouf pero con más agua, conocido por ser la sede del Fisahara. Los árboles nos sorprendieron desde el principio, en un paisaje algo diferente difuminado por el siroco de aquella mañana.
La caravana es uno de los mejores ejemplos de la interculturalidad que caracteriza a las iniciativas de ARTifariti en los campamentos. El equipo que la compone está formado por saharauis y españoles, entre los cuales se encuentran los artistas María Antonia Hidalgo (arteterapia), Pililli Narbona (música), Mohamed Moulud Yeslem (vídeo), Madi Ahmed (pintura) y Luali Said (música). También, pude comprobar una vez más la actitud colaborativa que se mantiene constantemente entre los participantes. No podía ser de otra manera por la función que desempeña la caravana, mostrar las prácticas artísticas como herramienta para el desarrollo personal y social.
La música ha sido el hilo conductor de cada viaje que ha llevado las distintas actividades culturales a cada wilaya. En cada lugar una presentación (videoforum) y un concierto iniciaba la estancia, que posteriormente continuaba con charlas en escuelas y talleres de arteterapia. Este año no sólo se ha hecho un esfuerzo por localizar talleres en cada campamento, sino que además la caravana ha sido la encargada de democratizar aún más la cultura invitandolas a participar en una fiesta colectiva.
Como ya he comentado en otras ocasiones, la población de los campamentos se encuentra desocupada y desmotivada ante la situación de larga espera por la resolución del conflicto. Por lo que la llegada de la caravana supone todo un acontecimiento. La respuesta del público es entusiasta y en seguida se integra en la actividad ofreciendo sus propios recursos culturales. Es precisamente esa mezcla entre público y artistas el objetivo perseguido. De manera que, una vez que se haya terminado la visita, los saharauis sean más conscientes de sus propias herramientas y de su gran riqueza cultural.
lunes, 22 de noviembre de 2010
Os propongo esta ACCIÓN (25 de nov en Caja Negra, 26 de nov en Marhaba)
Os invito a esta acción por el Aaiún ocupado, cantar con Malick and Pilili "África no se vende Sáhara maa temba"... muy sencillo solo tienen que cantar el estribillo, el jueves 25 en la caja negra y el viernes 26 con Moakara en el campamento de las artes Marhaba. (monasterio de la cartuja 21:00h)
Aquí os dejo la letra. Espero que Mariem Hassan y Malick Diaw con sus "DESEOS" le imprimAn energía para lograr la VICTORIA del Pueblo saharaui.
"ÁFRICA NO SE VENDE SÁHARA MAA TEMBA”
*Estribillo: en el Aaiún, en el Aaiún, en el Aaiún.
África no se vende Sáhara maa temba. (bis)
En el Aaiún, en el Aaiún, en el Aaiún.
20.000 saharauis acampados
en el Aaiún, en el Aaíun, en el Aaiún,
soportando la masacre y la barabarie
en el Aaiún, en el Aaiún, en el Aaiún,
periodistas y activistas expulsados
en el Aaiún, en el Aaiún, en el Aaiún
algo muy fuerte esta ocurriendo
en el Aaiún, en el Aaiún, en el Aaiún.
Hoy canto a la resistencia y a la memoria de tu país
hoy canto a la memoria de Najem Elgarhi,
de Najem Elgarhi, de Najem Elgarhi,
de Najem Elgarih, de Najem Elgarih.
Sáhara, única colonia pendiente de descolonizar.
África no se vende, Sáhara maa temba,
África no se vende,Sáhara maa temba (bis).
Desde ARTifariti queremos luchar
por la independencia del Sáhara Occidental
20 nacionalidades para difundir
lo que del Aaiún no se quiere decir,
el silencio será un grito a los olvidados
ningún desaparecido será silenciado,
canto a la resistencia a la memoria de tu país a la memoria de
Najem Elgarhi, a Nayem Elgarhi, a Nayem Elgarhi.
copyleft pililli' s music
viernes, 19 de noviembre de 2010
Guitarra tradicional Saharaui Luali Said.wmv Proyecto África maa temba b...
Luali Said de 31 años de edad, es el mayor de 13 hermanos. Actualmente vive en el Aaiún, en el barrio de bucra, donde reside toda su familia, la cual depende de su trabajo como músico.
Luali, al igual que otros saharuis de su generación a los 3 años tuvo la mala fortuna de coincidir con un médico que le puso la vacuna de la polio de forma incorrecta, dejándolo desde entonces con una pierna incapacitada. Aunque no tiene antecedentes musicales en su familia, es evidente que sus dones tienen un valor “celestial”, pues reparte y difunde felicidad allí donde hace sonar su guitara. Además canta y compone con gran destreza. En la actualidad ha participado en todas las grabaciones profesionales realizadas en los campamentos. Podemos escuchar sus guitarras en banda sonora de la película Tebraa, acompañando a la cantante saharaui Aziza Brahim.
"Después de compartir intensos días de interpretación, ensayos y composición junto a Luali podemos considerarlo como el guitarrista de más destreza técnica, espíritu creativo e impecable interpretación del blues del desierto o música haul, de los campamentos de refugiados argelinos".
Luali said comenzó a tocar la guitarra a los cuatro años, fabricándose su primera guitarra y haciéndola sonar muy pronto de forma profesional.
En la actualidad realiza giras por Mauritania, Senegal, Argel, Mali y muy pronto por España para culminar este proyecto de Investigación.
En cuanto al estilo personal de Luali, además de ser un magistral interprete tanto de la música haul, como de la música moderna saharaui. Lo hemos considerado como el “Raimundo Amador del Sáhara”, por la maravillosa fusión
autodidacta y espontánea que transmite con su música mezcla de blues, jazz, rock, nawa, haul y mandinga entre otros estilos africanos y occidentales.
Según Luali Said, en la música saharaui está muy presente la influencia de la cultura mauritana y la influencia del África subsahariana con el uso de la “guitarra masculina” Tidinit, de cuatro cuerdas, y la “guitarra femenina” Ardín de 6 o 12 cuerdas.
La Tidinit, es el instrumento básico del haul. Es un pequeño laúd con caja de madera y forma variable, sobre la que se estira una piel. Posee cuatro cuerdas, dos que se pulsan y dos que suenan por simpatía. El mástil es circular, muy rudimentario.
El Ardín, en desuso, es una especie de kora muy simple, de 6 o 12 cuerdas, tocada por las mujeres, aunque el instrumento principal de las mujeres es el Tabal, com veremos más adelante.
La guitarra según los testimonios de Luali said tiene 8 tipos de afinaciones distintas, aunque todos comparten la tonalidad de rem. Los distintos tipos de afinación se denominan:
1º Entamás. (kar m)
2º Seinekar. (kar M)
3º Fagu. (fagu M)
4º Tehssan. (fagu m)
5º Zrag.
6º Lobbeer.
7º Liyen.
8 º Lebteit
Cada uno de estos tipos, tiene variaciones y son considerados como “puertas o mares”. El más utilizado es el Fagu, y está relacionado con la victoria en la guerra.
jueves, 18 de noviembre de 2010
martes, 16 de noviembre de 2010
lunes, 15 de noviembre de 2010
Victoria para el Sáhara.
Éste lindo bebe nos trae las buenas noticias para todos los niños: el tiempo le dará la razón a un pueblo que después de 35 años de resistencia pacífica, logrará la PAZ.
SALUD, AMOR Y PROSPERIDAD, para todos los niños del Sáhara , PACIENCIA para los jóvenes y ÁNIMO para los mayores...sólo queda un poco más...para lograr la VICTORIA.
Y pidamos a todos los dioses del mundo que en este "poco más", no sigan con el exterminio.
Y pidamos a todos los dioses del mundo que en este "poco más", no sigan con el exterminio.
Foto: Esperanza Jaén.
Manifestación de Madrid, con más de 50.000 participantes. Éxito rotundo.
jueves, 11 de noviembre de 2010
miércoles, 10 de noviembre de 2010
miércoles, 3 de noviembre de 2010
Concierto de Moakara a la memoria de Najem Elgarhi. 5 de nov.
Sevillana, artífice del grupo Moakara, ha dedicado al pueblo saharaui su disco
“Los Insectos”, al que se tiene acceso gratuito (copyleft) a través de la pagina
web del conjunto musical, en aras de entender su arte contra las desigualdades
sociales “porque somos guerreros musicales”
Luis Nieto de Diario de Sevilla
(sobre Pililli Narbona).
Comenzó su carrera profesional, cuando a los 15 años quedó finalista en el certamen
de la canción femenina de Sevilla, comenzando a hacer coros con Kiko Veneno.
Realizó gira durante cuatro años con Kiko y luego como cantante-actriz, lo hizo con
Pepa Gamboa y la compañía La Pupa, de Producciones La Imperdible. Realizó la gira
de “Nosferatu” y “Vestiario” por toda Europa, y la de “Lluvia” por Chile, Uruguay y
Buenos Aires. Pililli Narbona comenzó sus primeras composiciones como cantautora
a los 19 años y combinó sus estudios de Filosofía con su formación en canto, guitarra, percusión, teatro,danza y flamenco.
En la actualidad combina su labor docente, como profesora de música, con la de la coordinación de la banda Moakara, así como la producción y gestación de los nuevos proyectos junto a Federico Guzmán y Loncho Gil, pues para Pililli el arte, la música y la solidaridad ha sido el impulso motor de su creación.
En el 2008 ha publicado el disco Los Insectos, que tiene este título “por el poder
perseverante” con el que se ha entregado y dedicado a su labor de composición y al pueblo saharaui y que nació a raíz de su participación en el Festival ARTifariti, en el
Sahara Occidental.
“Los Insectos” cuenta con diez canciones en las que reivindica distintos aspectos de
los derechos humanos, han colaborado Raimundo Amador, Kiko Veneno y el senegalés Sirifo Kouyate.
YAHUTIY SAHARA es el segundo trabajo de Moakara, producido por Pililli y patrocinado por la AAPSS (Asociación de Amigos del Pueblo Saharaui de Sevilla). Representa el sonido actual de la banda en directo y cuenta con la colaboracion de la gran cantante saharaui Aziza Brahim, se ha grabado en directo en julio de 2009, ha sido mezclado y masterizado por Michel Suárez y cuenta con la maravillosa carátula de Germán Madinabeitia. Esta editado por el sello musical Senda Music, bajo la licencia copyleft pililli´smusic, y se ha presentado en la 3º edición de ARTifariti, en los Encuentros Internacionales de Arte en el Sahara Occidental en octubre de 2009. Los fondos recaudados con este trabajo estan destinados al programa de Vacaciones en Paz.
Moakara presentó sus dos recientes trabajos en el Teatro Juan Bernabé de Lebrija.
La banda esta compuesta por músicos de gran trayectoria y conocimiento de diversos estilos y culturas formando un ecléctico y original sonido, donde se mezclan gran variedad de ritmos y estilos: reggae, ska, samba, nawa, sufí, rap, flamenco, saharaui, sonidos étnicos electrónicos y auténticos punteos de rock que suponen un hito en el panorama de Rock Andaluz, unido a la influencia de muy diversas culturas.
La formación cuenta, en la sección rítmica, con el multipercusionista Raúl Fernández, maestro en música hindú, sufí , y flamenco, además de terapeuta musical. A la batería Nano, gran interprete de música latina y amante de la naturaleza y la justicia. A los teclados Michel Suárez, técnico de sonido, actor e interprete de Jazz, música brasileña y variados estilos. A la guitarra solista y coros, Maricarmen Moreno, guitarrista extremeña doctorada en música de los 70. Al bajo Joel Alejandro Castrillo, de Buenos Aires, amante de todas las músicas y de gran sensibilidad artística. A la voz, composición, producción, guitarra acústica y reivindicación profunda hacia un mundo en crecimiento inteligente donde el arte, la música y la naturaleza se pueda ejercer en pleno derecho, Pililli Narbona.
Los dos cds de la banda pueden adquirirse mediante la web www.moakara.com o descargarse de forma gratuita mediante los enlaces de la web.
martes, 2 de noviembre de 2010
Primero Bilingüe @ El Fontanal: Our Music Teacher in Sahara
Primero Bilingüe @ El Fontanal: Our Music Teacher in Sahara: "Hi everybody! As you probably know, our favourite music teacher (Pilar Narbona) is in the Refugee Camps of Tindouf (Sahara Desert); she is ..."
jueves, 28 de octubre de 2010
Luali Said (guitarrista del Aaiún) " El Raimundo Amador del Sáhara"
Lueli y yo nos conocimos el primer día de la caravana en el Aaiún y desde entonces no nos separamos, me ha acompañado a todos los talleres en las distintas wilayas hasta llegar a Tifariti y desde el primer día pacientemente me enseñó la afinación especial de la guitarra saharaui y las distintas melodías de danza tradicional.
Hemos comenzado un laboratorio musical con la composición de varios temas inspirados en la caravana de artistas y ojalá que podamos continuar tan hermoso trabajo.
Aquí dejo un fragmento de la 1ª clase, el primer día que nos conocimos en el Aaiún.
Luali te mando un fuerte abrazo para ti y para tu familia y te doy infinitas gracias por toda la ayuda, conocimiento y alegría que transmite tu guitarra.
Luali es el mayor de doce hermanos y toda la familia depende de su guitarra, comenzó a tocar a los tres años con una guitarra inventada, músico autodidacta, sin antecedentes musicales, es el mejor guitarrista del Sáhara Occidental, conociendo la guitarra tradicional saharaui y los ritmos modernos.
Nuestra ilusión; que pueda venir a España y grabar todas las composiciones del laboratorio musical.
Quizás con paciencia y Esperanza Lueli and Pilili hagan realidad sus sueños.
Abajo algunas fotos de su familia.
Aquí miran los lindos dibujos que hace Mª Antonia y...un secreto Luali también dibuja muy bien.
Abajo, algunos momentos de nuestro laboratorio musical, donde pudimos practicar los distintos ritmos de danza al compás del tabal, animar las noches del desierto enla jaima de Tifariti, componer distintas y enérgicas canciones fusionando el blues, rock, flamenco y distintas músicas saharuis y africanas, además de componer entre Fico y los amigos diversas letras en Hasanía, inspiradas en las obras de los artistas, en la lucha saharaui y en alguna bella dama "Susana, Seina, Seiba..."
Abajo, la caravana en Dajla.
Lueli eres el mejor. ¡ tuc- tac ¡
Aquí Luali presentando la banda Moakara em Tifariti.
LUELI AND PILILI
Para despedirme dejo los enlaces donde en breve subiré los videos, canciones y lecciones de Luali:
Un abrazo camaradas
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